アートな街のアートな市民のMatch座談会

田中さん
私の作品は、動きのある作品が多いんですよ。大学に入ったら好きなようにアートをやりたいという欲求があり、その欲求を満たせるのが芸大の先端芸術表現科でした。

先端芸術表現科とは、素材や技法に縛られず、新しい表現を模索していくところで、最初はさまざなな分野の要所を学んで、技術技法を習得するのですが、そこから何をするかは自由です。

絵でもない、彫刻でもない、動いている作品を作ってみたかったんですね。

大和田さん
私は学部の時、八王子にある東京造形大学の絵画科にいました。

その卒業制作をする中で、水平や垂直、重力などに興味があることに気づいたのです。でも、これをテーマにするとしたら、大きなものを制作しないと、実感が得にくく、意味がないので、大きな作品を制作しています。今までで一番大きな作品は、高さ4メートル、奥行き8メートルくらいで、制作期間は半年くらいかかりました。

野外で制作するので、天候に左右されることもあるのですが、楽しいですよ。

原田さん
私は、呪術的なものや薬と毒をテーマにした作品を制作しています。

昔からおまじないや風習などが好きなんですよ。また、薬と毒は表裏一体だと思うのですが、その振り幅みたいなものに興味があるんです。呪術、薬、毒というと、おどろおどろしく思われるのですが、わりとポップですよ。

私は、高校3年生までは文学部に行きたかったのですが、センター試験が終わった直後に、先端芸術表現科の卒業・修了作品展を見て、すごい感銘を受け、浪人して芸大を受験しようと決めたんですよ。

富田さん
僕は油絵の具を使用し、ゼロ、無の状態のものに光と影を作り出していくという作品を制作しています。

僕はもともと取手出身で、20歳過ぎから絵を始めたんですよ。大学は京都だったのですが、取手をしばらく離れて、帰ってくると空きテナントや空き家が増えていたんです。

でも、その風景を見たときに悲しいという気持ちと同時に、ギャラリーや美術館のホワイトキューブ、ただの白い壁しかないような状態に見えて、単純に綺麗だなと思えたんです。

空きテナントを「潰れた」と考えるからネガティブに感じるのであって、「これから始まる」と考えたらポジティブだと感じられるんです。この何か始まる前のゼロ、無を感じる状態に描きたいと。

そして描き進めて厚みを持った絵の具は光と影を作り出すんです。